在洛杉矶市中心举行的第二届人工智能国际电影节（AIFF）标志着人工智能电影融入好莱坞的重要时刻。 该活动由总部位于纽约的人工智能 (AI) 视频初创公司 Runway 制作，因其得到了翠贝卡电影节和日内瓦国际电影节 (GIFF) 等知名组织的支持而闻名。
人工智能开始制作视觉效果后，向制作视频的过渡非常短暂。 以至于连人工智能电影节都开始组织了，考虑到CGI和视觉力量在电影中的影响力不断增强，人工智能对电影场景的影响可能是巨大的。
人工智能的好莱坞整合里程碑
在奥菲姆剧院举行的受邀首映式上，超过 400 名制片人、动画师、演员和导演接受了这部由 跑道的人工智能 模型（Gen-1和Gen-2）和其他人工智能工具，迎来了一个新时期。 观众时不时发出惊叹声，显然这是电影界的里程碑事件。
Runway 首席执行官兼联合创始人 Cristóbal Valenzuela 表示，去年他们收到了近 300 份参加该节日的申请，而今年这一数字已达到 3,000 份。 这一增长表明了该技术的进步及其在行业中的接受度。
虽然 Runway 开创了这个节日， 萨姆·奥特曼 最近与好莱坞的一些制片人交谈并宣传了索拉。 人工智能在电影中的作用已经慢慢开始超越电影节的界限。 这些人工智能工具到达第一个用户后，就可以让小团队取得伟大的成就。
人工智能可以被视为潘多拉魔盒 好莱坞。 随着人工智能在电影制作中的应用，我们头脑中的想象力将能够更容易地反映在屏幕上。 虽然目前尚不清楚真实产品和人造产品的交织会对观众产生什么影响，但这些创新无疑改变了电影和艺术的世界。
技术进步与创造力相遇
电影节上放映的电影主题和风格多种多样，虽然有些影片具有更突出的人工智能视觉效果，但最成功的影片展示了引人注目的叙事驱动结构和良好集成的人工智能资产。 短片《带我出去荣获大奖的《真人真人秀》将情感真人与智能AI视觉效果相结合。
导演丹尼尔·安特比表示，他们使用了三种工具来制作这部电影：
- Luma AI 用于重新创建和捕捉 3D 环境，
- Runway 的视频到视频工具可用作动画层，
- ComfyUI 用于重新创建演员的皮肤。
这个电影节还揭示了许多关于人工智能将如何塑造电影未来的想法。 随着领先品牌使用新技术，将会得到更广泛的接受，这是不可避免的。
Runway 的首席技术官兼联合创始人 Anastasis Germanidis 表示，公司将继续开发工具，为用户提供更多的艺术指导控制。 该公司的 CDO 兼联合创始人 Alejandro Matamala 谈论创作者如何将他们的才能提升到一个新的水平； 作家将成为动画师，动画师将成为电影制片人等等。
Runway 首席执行官 Cristóbal Valenzuela 从二维角度看待电影《人工智能》。 他预测，随着技术成为主流，人工智能描述符将消失，人工智能将带来一种全新的、尚未命名的艺术和媒体类型。
OpenAI 的 Sora 和该领域的另一家公司 Runway 等创新工具即将在电影和艺术领域带来重大变革。 在这个现实主义与人工之间的界限变得模糊的新时代，艺术家和创作者将如何前进还有待观察。 根据时间的不同，准确观察这些技术进步对艺术的影响将是这个令人兴奋的过程中最重要的部分。
人工智能与电影中的伦理辩论
AI技术融入电影产业不仅是一场技术革命，也引发了深刻的伦理问题。 在图像制作和讲故事中使用人工智能是否可以被视为一种逃避，或者只要结果令人满意，方法并不重要？
这些问题引发了行业专业人士和观众的争论。
人工智能在电影中的使用引发了人们对其可能取代人类劳动力的担忧。 行业创意过程中人为因素的减少可能会损害原创性和艺术表达。 作为一种反映人类经历和情感的艺术形式，电影保留了个人风格的重要性。 但即使人工智能能够模仿这些触摸，它能否反映人类真实的情感和深度呢？
人工智能的兴起可能需要重新定义艺术家的角色。 编剧和导演必须有效且合乎道德地使用人工智能提供的工具。 虽然技术可能仍然是支持创造力的工具，但保存和传播艺术精神的将是人类。 还有人工智能产品的所有权和创造力的问题。 人工智能产生的内容将被视为谁的财产，谁可以对这些作品主张版权？ 此类问题可能会带来法律和道德层面的新争论。
人工智能为电影业提供了令人兴奋的机会，但也引发了有关道德、创造力和人类劳动的严重问题。 观察这项技术将如何在艺术界留下印记，如何影响未来艺术的走向，应该是每个艺术爱好者都关心的重要问题。 在这个新时期，更重要的是要记住人类创造力和劳动的价值，而不是被人工智能的便利所诱惑。
特色图片来源: 努姆·皮拉蓬 / Unsplash
